心理学家将审美想象大体分为两类，即知觉想象和创造性想象，书法创造中的想象属于创造性想象。它是书法家创作过程中的想象，是主题脱离眼前的事物，在内在情感的驱动下对回忆起的种种形象进行彻底改造的想象。如果没有这种超前的想象力的话，我们的印章也不会发展到现在这种地步，这么发达。这种创造性想象的基础是无数次的感知、大量的观察和丰富的经验，当然还要有一定的天赋。书法的表现不是实物的具体形象，所有的主观情感不可能找到已有的形象与它对应，而是书法家通过笔墨技巧的传达话动，把大自然中所状得的美感，概括到书法形象中来，变记忆表象为点画线条组合的抽象形象——“象外之象”的意象，从而使创作进入“妙境”的深处。在意象的酝酿过程中想象同样起决定性作用。古人论述对点画的意象追求时强调：“一”如千里阵云，隐隐然其实有形；“”如万岁枯藤；“”如崩浪击雷；“”如百钧弩发；“如劲弩筋节，这些完全是住想象中生成的意象。可以说，离开了想象，书法就无法通过笔墨的形式创作出“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”的佳作。如果说长期的临池与读帖等一切感知活动的作用足为进入持法艺术世界打开了大门，那么，想象是为了进人这个世界插了翅膀。因此，培养想象能力埘于每一个学习书法的人来说显得特别重要。我们必须热爱生活、体验生活、认识生活，思想就愈深刻，洞察力愈敏锐，想像力愈丰富。